Comme pour de nombreux peuples africains, retracer l’histoire des Manjak constitue un défi complexe et permanent. L’histoire des peuples africains a été altérée par les conséquences des traites successives, à la fois arabo-musulmanes et occidentales. Ces récits ont été déformés et tronqués au fil du temps. Ce que l’on considère comme l’histoire officielle, souvent présentée par ceux qui ont triomphé lors des conflits contre l’Afrique, est souvent loin de la vérité. Ainsi, la quête pour une véritable narration historique est cruciale, car c’est à chaque peuple de raconter son histoire, loin des distorsions imposées par des récits exogènes.
Origine des Manjak (Mandjak, Manjaque)
L’origine des Manjak ne doit pas être isolée de celle des autres peuples habitant la bordure du fleuve Sénégal au nord jusqu’au golfe du Bénin au sud. Des pré-historiens et historiens estiment que le peuplement de l’Afrique subsaharienne découle du surpeuplement et du dessèchement progressif du Sahara, un processus amorcé il y a environ 10 000 ans.
Ces populations sahariennes, en quête de points d’eau, de pâturages, de gibiers et de terres fertiles, amorcent une migration vers la vallée du Nil, puis vers la vallée du Sénégal, du Niger et du lac Tchad.
Ces migrations, débutant au Néolithique, connaissent une intensification vers la vallée du Nil, où ces populations Noires Kamites fondent la célèbre civilisation de l’Égypte pharaonique. Par la suite, ce pays prospère traversera des crises internes et subira des invasions de peuples non-africains, engendrant des vagues de migrations vers l’Afrique Sahélo-Soudanienne.
Il est donc plausible que, comme les Lébous, Wolof, Soninké, Peul, Sérère, Diola, Malinké, Songhaï, Mossi, le peuple Manjak soit issu de ces migrations. Il a prospéré autour du fleuve Sénégal et du fleuve Niger, au sein de vastes empires et royaumes entre l’Antiquité et le Moyen Âge : Ghana, Aoudaghost (vassalisé par l’empire du Ghana aux X siècle), Mali, Songhaï, royaumes Mossi, Cités Haoussa, le Djolof etc…
Vers le 10e siècle, l’islam est imposé dans le sang et devient prédominant dans de nombreux royaumes de la région. Les peuples réfractaires à cette religion exogène poursuivent leur diaspora vers le Sud. C’est le cas des Manjak qui se replient et s’établissent au Nord-Ouest de l’actuelle Guinée-Bissau, le long de la côte Atlantique, dans une zone forestière et marécageuse, accessible uniquement par la mer et de nombreuses rivières, dont le Rio Cachéu, une sorte de Nil pour le peuple Manjak.
Cette brève mise en contexte dévoile un pan méconnu de l’histoire africaine, celle du peuple Manjak, empreinte de migrations, de résilience et d’adaptation, offrant une vision captivante sur l’histoire de l’Afrique subsaharienne. Pour en apprendre davantage sur cette fascinante histoire, plongez-vous dans les prochains chapitres où nous explorerons en détail le parcours de ce peuple au fil des siècles.
Kaolack Créations, une entreprise dédiée à la commercialisation de vêtements et d’accessoires en pagne africain, s’est engagée dans la mission essentielle de partager les récits des peuples Kamites et leur riche histoire. Chaque tissu raconte une histoire, depuis ses origines jusqu’à son utilisation à travers les époques.
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Connais-tu les boucles d’oreilles Fulani ? Elles sont un accessoire de mode traditionnel en Afrique de l’Ouest, et elles sont de plus en plus populaires dans le monde de la mode. Dans cet article, on va te montrer pourquoi elles sont tellement uniques, leur signification culturelle et pourquoi tu devrais les ajouter à ta collection de bijoux africains en visitant www.kaolack-creations.com.
Les boucles d’oreilles Fulani ou Peul sont étroitement liées à la culture du peuple Peul, qui est également connu sous d’autres noms selon les régions d’Afrique de l’Ouest. En effet, les Peuls peuvent être appelés Fula, Fulani, Peulh, Peul ou encore Peuhl selon les endroits.
Les Peuls sont également présents dans certaines parties de l’Afrique centrale et de l’est, bien qu’ils soient plus nombreux en Afrique de l’Ouest. En Afrique centrale, les Peuls sont souvent connus sous le nom de Bororo ou Wodaabe. Ils sont principalement présents dans des pays tels que le Tchad, la République Centrafricaine, le Cameroun, le Congo et le Gabon. Les Bororo sont un peuple pastoraliste et nomade, qui pratique l’élevage du bétail et se déplace souvent à la recherche de pâturages. Ils sont connus pour leur beauté physique, leurs costumes colorés et leurs danses spectaculaires, qui sont souvent présentées lors de festivals et de célébrations.
En Afrique de l’Est, les Peuls sont également présents dans certaines régions, bien qu’ils soient moins nombreux qu’en Afrique de l’Ouest et centrale. Ils sont souvent connus sous le nom de Borana, qui est un nom qui peut être utilisé pour les Peuls d’Éthiopie et du Kenya. Les Borana sont également un peuple pastoraliste, qui pratique l’élevage du bétail et se déplace souvent en fonction des saisons et des conditions climatiques. Ils ont leurs propres traditions et coutumes, y compris leur propre système de calendrier lunaire, qui régit leurs activités quotidiennes et leurs célébrations.
Malgré ces différentes appellations, les Peuls partagent une histoire et une culture riches et diverses, ainsi qu’un amour pour l’art et l’artisanat. C’est pourquoi les boucles d’oreilles Peul sont si importantes pour eux et constituent un accessoire de mode incontournable de leur culture.
Les boucles d’oreilles Peul sont fabriquées avec des fils d’argent ou de laiton torsadés et enroulés en forme de spirale. Elles peuvent être de toutes les tailles et sont parfois décorées avec des perles ou des pierres. Elles sont super légères et confortables à porter toute la journée.
Pour les Peuls, ces boucles d’oreilles ont une signification culturelle importante. Elles sont souvent offertes en cadeau lors de mariages et de cérémonies importantes, et peuvent symboliser le statut social ou la richesse.
En plus de leur signification culturelle pour les Peuls, les boucles d’oreilles Peul ont également un rôle important pour les populations diasporiques, notamment les Afro-descendants. Pour beaucoup d’entre eux, ces boucles d’oreilles sont un marqueur fort de leur identité culturelle et de leur fierté pour leur héritage africain. En portant ces boucles d’oreilles, ils montrent leur attachement à leurs racines et leur appartenance à une communauté. C’est pourquoi les boucles d’oreilles Peul sont devenues un accessoire de mode incontournable pour de nombreuses personnes, qu’elles soient originaires d’Afrique ou de la diaspora africaine. Chez www.kaolack-creations.com, nous sommes fières de proposer une large sélection de boucles d’oreilles Fulani traditionnelles et modernes, qui conviendront à toutes les personnes souhaitant afficher leur fierté pour leur héritage africain.
Depuis quelques années, les boucles d’oreilles Peul ont gagné en popularité en dehors de l’Afrique de l’Ouest, notamment grâce aux célébrités et aux influenceurs de mode. Elles sont souvent portées avec des vêtements modernes pour créer un style unique et original.
Il y a plusieurs façons de porter les boucles d’oreilles Peul. Tu peux les porter seules pour un look minimaliste, ou bien les associer à d’autres bijoux pour un look plus audacieux. Tu peux aussi les porter avec des tenues africaines traditionnelles ou des vêtements modernes pour ajouter une touche d’élégance africaine à ton look.
Les boucles d’oreilles Peul sont un accessoire de mode unique et élégant qui représente la culture et l’histoire du peuple Peul. Si tu veux découvrir notre collection de boucles d’oreilles Peul, rendez-vous sur www.kaolack-creations.com. Tu y trouveras des modèles traditionnels et modernes qui ajouteront une touche de style africain à ta tenue. N’hésite pas à faire un tour sur notre site pour découvrir notre sélection de bijoux africains et craquer pour une paire de boucles d’oreilles Peul qui te correspondra parfaitement !
Les fractales sont d’origine africaine, l’Afrique étant le berceau de l’humanité. Ce sont des motifs géométriques complexes qui se répètent à différentes échelles et qui sont inspirés par la nature. Ils sont présents dans de nombreux aspects de la culture africaine, tels que l’art, l’architecture, la musique et les textiles.
Les fractales ont été introduites dans la culture occidentale par le mathématicien franco-américain Benoît Mandelbrot dans les années 1970. Cependant, il est important de noter que les motifs fractals ont été utilisés dans l’art et l’architecture africains bien avant cela.
Par exemple, dans les tresses africaines, les motifs en spirale et en zigzag reflètent souvent des fractales naturelles telles que les tourbillons de l’eau et les formes des plantes. Les motifs des textiles africains, tels que les kente et les bogolan, sont également souvent basés sur des motifs fractals.
*crédit photo: renaudossavi
Les fractales sont un exemple de la manière dont les cultures africaines ont une profonde compréhension de la nature et de ses modèles. Ces modèles sont ensuite incorporés dans l’art et l’artisanat, créant des œuvres d’art incroyablement belles et complexes qui reflètent la richesse de la vie africaine.
Chez Kaolack Créations, nous avons à cœur de proposer une variété de produits mettant en valeur ces motifs fascinants. Nous offrons une gamme de bijoux finement travaillés ainsi que des tissus aux motifs audacieux, fabriqués par des artisans talentueux qui utilisent des techniques sophistiquées pour créer des designs en trois dimensions révélant des détails complexes. Nous pensons que ces motifs reflètent la beauté et la complexité de la vie africaine et nous sommes ravies de les partager avec vous à travers nos produits uniques disponibles sur notre site www.kaolack-creations.com.
Les fractales sont présentes sur de nombreux tissus traditionnels tissés africains, tels que le bogolan, le kente, le pagne tissé manjak, le kuba, le velours de Kasai et bien d’autres.
Le bogolan, également connu sous le nom de “mudcloth”, est un tissu teint à l’argile originaire du Mali. Les motifs du bogolan sont souvent basés sur des fractales naturelles, telles que les motifs de peau de serpent et les formes en spirale. Ces motifs sont créés à la main à l’aide de boue, de teintures naturelles et de techniques de teinture à la réserve.
Le Kente ou Kita des peuples Akan, est un tissu tissé à la main en bandes colorées qui sont ensuite assemblées pour créer des motifs complexes. Les motifs du Kente sont basés sur des formes géométriques, des motifs en damier et des fractales. Les motifs fractals sur le Kente représentent souvent des formes naturelles, telles que les étoiles et les feuilles.
Le pagne tissé Manjak est un tissu traditionnel du Guinée Bissau et de Sénégambie fabriqué à la main par le peuple Manjak. Les motifs du pagne tissé Manjak sont souvent inspirés de la nature et des animaux, et peuvent inclure des fractales qui représentent des coquillages, des tortues et des serpents.
Le Kuba est un tissu traditionnel du Congo, fabriqué à partir de raphia tissé à la main. Les motifs du Kuba sont souvent basés sur des formes géométriques et des motifs fractals qui représentent des formes naturelles, telles que les plantes et les insectes.
Le velours de Kasai est un tissu luxueux originaire du Congo, tissé à la main à partir de soie et de coton. Les motifs du velours de Kasai sont souvent basés sur des motifs géométriques et des fractales, représentant des formes naturelles telles que les étoiles et les plantes.
Chez Kaolack Créations, nous proposons une variété de ces tissus traditionnels africains qui sont fabriqués à la main par des artisans talentueux. Nos tissus aux motifs fractals sont disponibles dans une variété de styles et de couleurs, et peuvent être utilisés pour créer des vêtements, des accessoires et de la décoration intérieure.
La force de l’histoire, c’est de la raconter soi-même !
Notre site de vente en ligne est spécialisé dans la création de vêtements et d’accessoires modernes fabriqués à partir de tissus traditionnels africains.
Nous sommes fières de notre portée panafricaine et de notre engagement envers la préservation et la promotion des traditions culturelles africaines.
Bien que notre nom fasse référence à la ville de Kaolack au Sénégal, notre entreprise est basée en région parisienne, en France. Nous travaillons avec un réseau de tailleurs locaux en Afrique et en France pour confectionner des vêtements modernes et tendance à partir de pagnes africains traditionnels. Nous proposons également des pièces entières de pagne provenant de différents peuples d’Afrique.
Nous offrons une large gamme de produits, y compris des manteaux, des jupes, des chemises, ensembles et vestes, des écharpes et des étoles, des sacs, des bijoux et bien plus encore. Chez Kaolack Créations, nous croyons que chaque produit que nous créons est une œuvre d’art qui raconte une histoire. Nous sommes passionnées par la valorisation des tissus traditionnels africains, et nous travaillons avec des artisans locaux dans toute l’Afrique pour garantir la qualité de nos produits.
Notre blog est un lieu où nous partageons des histoires inspirantes sur les tissus africains, les artisans locaux et bien plus encore. Nous espérons que cela contribuera à sensibiliser les gens à la richesse et à la diversité des cultures africaines.
Chez Kaolack Créations, nous nous engageons à être durables et éthiques dans notre production. Nous utilisons des matériaux de qualité et nous fournissons des conditions de travail équitables à tous nos artisans.
Nos produits s’adressent à toute personne intéressée par les tissus et bijoux traditionnels africains, ainsi qu’à celles et ceux qui souhaitent se connecter à leur patrimoine ancestral. Nous nous concentrons particulièrement sur la diaspora historique, telle que les Afro-Caribéens, les Afro-Américains du nord et du sud, ainsi que toutes les personnes descendantes de l’esclavage, pour leur permettre de se réapproprier leur patrimoine culturel. Nous croyons que la préservation et la promotion de la culture africaine est importante pour tous, quelle que soit leur origine. Nous nous efforçons également de rendre accessible ce patrimoine aux enfants de l’immigration qui n’ont pas grandi en Afrique, ainsi qu’à toute personne qui souhaite découvrir les richesses de la culture africaine.
Nous espérons que vous apprécierez nos créations autant que nous les aimons et que vous vous joindrez à nous dans notre mission de promouvoir et de préserver les traditions culturelles africaines.
Chez Kaolack Créations, nous ne sommes pas des expertes en marketing, mais nous sommes des passionnées de l’artisanat africain et de son histoire. Contrairement aux grandes entreprises qui utilisent des stratégies marketing sophistiquées, nous communiquons avec sincérité et transparence via nos réseaux sociaux.
Notre entreprise s’adresse aux personnes en quête de sens et d’identité culturelle, qui achètent de manière responsable et consciente. Nous croyons qu’il est essentiel de soutenir une économie africaine florissante qui profite aux Africains, et nous sommes fiers de contribuer à cet objectif en proposant des produits d’exception.
Nos clients sont souvent issus des mêmes sociétés africaines que nos artisans, avec une longue histoire familiale de déracinement et d’immigration. Nous sommes également fières de compter parmi notre clientèle les membres de la diaspora africaine, qui cherchent à renouer avec leur patrimoine culturel et à se reconnecter avec leur ancestralité.
Nous sommes tous unis par notre héritage commun et notre histoire ancestrale. Chez Kaolack Créations, nous sommes fières de perpétuer cette tradition et de transmettre notre passion pour l’artisanat africain à travers le monde.
Sokhna et Fatimata, La véritable histoire racontée par ceux qui la vivent…
Les Gurunsi sont un groupe ethnique présent dans plusieurs pays d’Afrique de l’Ouest, principalement au Burkina Faso, mais aussi au Bénin, au Togo et au Ghana. Ils font partie de la famille des peuples Mossi et sont considérés comme l’un des groupes ethniques les plus anciens du Burkina Faso.
Les Gurunsi sont surtout connus pour leur architecture unique en terre, caractérisée par des maisons en forme de tour avec des murs décorés de motifs géométriques.
Ils sont principalement des agriculteurs et des éleveurs de bétail, mais sont également connus pour leurs compétences en matière de tissage, de poterie et de sculpture sur bois. La spiritualité traditionnelle des Gurunsi est basée sur l’adoration des ancêtres et des esprits de la nature. Les Gurunsi sont une source d’intérêt pour les anthropologues, les historiens et les artistes en raison de leur histoire et de leur culture unique.
Le groupe des Gurunsi est composé de plusieurs peuples, dont les Kassena, les Nounis, les Lele, les Sissala et les Nounouma. Très attachés à leur culture traditionnelle et à leur spiritualité dite « animiste », ces peuples ont une histoire commune et une organisation politique similaire. Ils ont su résister aux nombreuses attaques des Mossi venus du nord et ont réussi à conserver leur langue et leur culture.
Les Gurunsi ont une riche tradition orale et sont connus pour leurs contes et légendes. Ils sont également spécialisés dans l’artisanat, notamment la vannerie, la poterie, le travail du cuir et la sculpture sur bois. La maîtrise de ces techniques a donné naissance aux célèbres paniers et sacs « Bolga », qui sont populaires dans le monde entier.
Malgré des conversions forcées au fil des invasions et colonisations, les Gurunsi ont réussi à préserver leur culture et leur spiritualité ancestrale, comme en témoignent les fameux masques Gurunsi. Originaires du Soudan actuel, ils auraient traversé le Sahel lors d’anciennes migrations pour s’établir dans une région assez peu fertile aux pluies irrégulières. Ils ont su compléter leurs revenus d’une agriculture irrégulière en se spécialisant dans l’artisanat en général.
En somme, les Gurunsi sont un groupe ethnique fascinant d’Afrique de l’Ouest, avec une histoire et une culture uniques qui attirent l’intérêt des personnes intéressées par l’anthropologie, l’histoire et l’art.
Les Gurunsi sont un témoignage de la richesse culturelle de l’Afrique et de la diversité de ses peuples.
Les Manjak
Les Manjak sont un peuple d’Afrique de l’Ouest qui vit principalement en Guinée-Bissau et dans les régions voisines du Sénégal et de la Gambie. Ils sont connus pour leur riche culture, leur langue unique et leur artisanat, notamment leurs célèbres pagnes tissés.
Les pagnes tissés Manjak sont fabriqués à la main à partir de coton local et de teintures naturelles. Ils sont souvent tissés en bandes étroites et sont ensuite cousus ensemble pour créer un grand tissu qui peut être utilisé comme pagne ou comme couverture. Les motifs sur les pagnes sont généralement inspirés de la nature, avec des motifs géométriques et des images d’animaux comme des crocodiles, des léopards et des serpents.
Les pagnes tissés Manjak ont une grande importance culturelle et symbolique. Ils sont souvent utilisés lors de cérémonies et de fêtes, comme les mariages et les funérailles, et sont également utilisés comme symbole de statut social. Les Manjak croient que les pagnes tissés ont des pouvoirs magiques et protecteurs, et ils sont souvent portés lors de cérémonies religieuses pour aider à conjurer les mauvais esprits.
Outre les pagnes tissés, les Manjak sont également connus pour leur musique et leurs danses traditionnelles. Ils ont une riche tradition orale et transmettent leur histoire et leur culture à travers des contes et des légendes. Les Manjak sont également connus pour leur pratique de l’agriculture et de l’élevage, ainsi que pour leur artisanat en bois, en cuir et en argile.
Malheureusement, les traditions et l’artisanat des Manjak sont menacés par les pressions économiques et environnementales modernes. Les Manjak doivent faire face à des difficultés pour trouver du travail et des revenus stables, ce qui met en péril leur mode de vie traditionnel et leur patrimoine culturel. Cependant, il existe des initiatives pour préserver et promouvoir la culture et l’artisanat Manjak, notamment en encourageant le tourisme durable et en soutenant les artisans locaux.
Kaolack Créations, la boutique en ligne spécialisée dans les créations artisanales africaines, est fière de proposer une sélection de vêtements et accessoires en pagne Manjak. Ce tissu traditionnel est un véritable symbole de la culture du peuple Manjak en Guinée-Bissau.
En achetant des pagnes auprès des artisans locaux, Kaolack Créations participe à la préservation de ce patrimoine culturel unique. Les étoles, écharpes et vêtements en pagne Manjak sont non seulement beaux et colorés, mais ils sont également fabriqués de manière éthique et responsable.
La boutique en ligne travaille en étroite collaboration avec les artisans locaux pour garantir la qualité de chaque pièce proposée. Les tissus sont choisis avec soin et travaillés à la main pour offrir des produits uniques et originaux. Chaque achat de pagne Manjak contribue directement à l’économie locale et permet de soutenir les artisans dans leur travail.
En proposant des étoles, écharpes et vêtements en pagne Manjak, Kaolack Créations permet à ses clients partout dans le monde de découvrir la beauté et la richesse de la culture Manjak. De plus, la boutique en ligne offre la possibilité de se procurer des produits authentiques et artisanaux, tout en participant activement à la préservation de ce patrimoine culturel unique.
Alors n’hésitez plus et visitez la boutique en ligne de Kaolack Créations pour découvrir la collection de pagne Manjak et soutenir les artisans locaux !
Le royaume du Congo et le peuple Kuba
Le Congo est un pays d’Afrique centrale qui abrite de nombreuses ethnies différentes. Parmi celles-ci, on trouve le peuple Kuba, connu pour son expertise dans la fabrication de textiles en raphia.
Les Kuba vivent principalement dans la région de Kasai, dans le sud-ouest de la République démocratique du Congo. Ils sont considérés comme l’un des groupes ethniques les plus importants de la région, avec une population estimée à plus d’un million de personnes.
Les Kuba sont célèbres pour leur art textile, en particulier la production de tissus en raphia de grande qualité. Les femmes Kuba tissent le raphia à la main pour créer des tissus complexes et décoratifs, qui sont souvent utilisés pour fabriquer des vêtements traditionnels, des couvertures, des sacs et des décorations murales.
La technique de tissage Kuba est très élaborée et utilise des motifs géométriques complexes qui sont souvent associés à des significations symboliques. Les motifs Kuba peuvent varier selon les différentes sous-ethnies, chacune ayant sa propre esthétique et ses propres traditions.
Outre le textile, les Kuba sont également connus pour leur art de la sculpture, la production de masques et d’autres objets décoratifs en bois. Les masques Kuba sont souvent utilisés dans les cérémonies et les rituels religieux, ainsi que dans les performances de danse.
La culture Kuba a une longue histoire et a subi de nombreuses influences au fil des ans, notamment de la part des peuples voisins et des colonisateurs européens. Malgré ces influences extérieures, les Kuba ont réussi à préserver leur patrimoine culturel unique et leurs traditions artisanales.
Chez Kaolack Créations, nous sommes fières de proposer des textiles en raphia Kuba sur notre boutique en ligne. Nous travaillons directement avec les artisans Kuba pour acheter leurs tissus de haute qualité et les proposer à nos clients partout dans le monde. En achetant des produits Kuba sur notre site, vous pouvez contribuer à la préservation de cette tradition artisanale unique tout en ajoutant une touche de beauté et d’authenticité à votre garde-robe ou à votre intérieur.
Le génocide en cours en RDC est une tragédie humaine qui touche des millions de personnes. Kaolack Créations est solidaire de toutes les populations concernées par ce drame et soutient des initiatives visant à mettre fin à cette violence. Nous sommes convaincues que la paix et la sécurité sont essentielles pour permettre à tous les Africains de vivre dans la dignité et le respect de leurs droits fondamentaux. En tant qu’entreprise responsable, nous soutenons plusieurs actions humanitaires et contribuons activement à la lutte contre ce drame.
Kaolack Créations, Notre Histoire, notre Voix !
Let’s talk about the peoples of Africa, let’s talk about ourselves !
Gurunsi people
Beyond jewelry, objects and traditional hand-woven fabrics, Kaolack Créations aims to deliver and restore to each Afro-descendant or African person who wishes it, a little of their lost memory, their heritage and their culture.
We regularly travel through Ghana, a country with no less than 80 different ethnicities! The borders having been artificially drawn during the colonial partition of Africa, these peoples are obviously distributed far beyond the borders of present-day countries. We will therefore more readily speak of peoples, areas and regions than of countries, because these political borders do not correspond to any sociological, linguistic or cultural reality.
The Gurunsi live in an area that includes southern Burkina Faso and northern Ghana. Bolgatanga is the capital of the “Upper East Region” in Ghana, colloquially known as Bolga and the main town between Tamale and the Burkina Faso border, about 30 km east of the Togolese border.
Some also call them “Frafra” which is a colonial and pejorative term. The Gurunsi group is made up of several peoples : the Kassena, the Nounis, the Lele, the Sissala, the Nounouma… Very attached to their traditional culture and to their so-called “animist” spirituality, these peoples have a common history, a similar political organization. They were able to resist the numerous attacks of the Mossi from the north and keep their language and their culture. Despite forced conversions during invasions and colonizations, the famous Gurunsi masks witness to a rich and deeply rooted ancestral spirituality.
Originally from present-day Sudan, they are said to have crossed the Sahel during former migrations to settle in this relatively infertile region with irregular rains. In order to supplement the income from irregular farming, they specialized in basketwork, pottery, leatherwork and crafts in general.
The mastery of basketry techniques, choice of materials, dyeing and weaving gave birth to the famous “Bolga” baskets and bags.
Ce sont par exemple les perles Krobo (et il y en a bien d’autres).
Les perles africaines sont un symbole de l’artisanat africain. Elles prennent différentes formes, dont les perles Krobo, fabriquées par le peuple Krobo, un groupe ethnique vivant principalement dans la région de l’Est du Ghana. Avec une population estimée à environ 250 000 personnes au Ghana, les Krobo sont connus pour leur expertise dans la fabrication de perles en verre colorées, une technique ancestrale utilisée dans la confection de bijoux et de décorations dans toute l’Afrique.
Outre leur artisanat, les Krobo ont également une culture riche et diversifiée. Leur langue est le Krobo, qui appartient à la famille des langues Kwa. La spiritualité traditionnelle krobo est basée sur le culte des ancêtres qui inclus des rites particuliers liés à la fertilité et aux rites de passage. Les Krobo sont également connus pour leur danse traditionnelle appelée Kloyosikplemi, une danse de célébration pratiquée lors de mariages et de funérailles.
Chez Kaolack Créations, nous sommes fières de proposer des produits artisanaux Krobo de qualité supérieure dans notre boutique en ligne www.kaolack-creations.com. Nous avons une variété de bijoux, tous fabriqués à la main. Si vous cherchez des bijoux ou des décorations uniques et authentiques, nous avons ce qu’il vous faut.
En achetant chez nous, vous soutenez non seulement l’artisanat africain, mais également une économie africaine florissante qui profite aux Africains. Nous croyons que l’artisanat est un moyen de transmettre l’histoire et la culture africaines, et nous sommes déterminées à aider les artisans africains à faire connaître leur travail dans le monde entier.
Rejoignez-nous sur www.kaolack-creations.com pour découvrir la beauté et l’authenticité de l’artisanat Krobo. Nous sommes convaincues que vous trouverez chez nous des bijoux et des décorations qui vous conviennent parfaitement, tout en contribuant à une économie africaine équitable et durable.
Sokhna & Fatimata, La force de l’Histoire, c’est de la raconter soi-même
Derrière chaque bijou, derrière chaque objet se cache une histoire…
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Le sens et la valeur…La valeur marchande bien sûr, mais surtout la valeur historique !
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On les appelle les Poids Akan ou Poids Baoulé en Côte d’Ivoire. Pourquoi Poids ? Parce qu’aux temps des grands empires Africains, dans le Golfe de Guinée et particulièrement dans la région du Ghana actuel, ils servaient à mesurer la Sika, la poudre d’or.
En bronze ou en laiton, outre leur fonction de poids, les peuples Akan dans leur grande sagesse leur donnaient un sens. Ils illustraient des proverbes, des paroles sages, des scènes et objets de la vie quotidienne.
Ces poids si caractéristiques de la culture Akan sont encore fabriqués aujourd’hui, selon la technique ancestrale de la cire perdue.
Kaolack Créations, Notre histoire racontée par nous…
L’Afrique est riche de ses traditions, riche de sa créativité, de ses ressources, de son énergie, de sa jeunesse…
Le patrimoine textile Africain, les pagnes tissés à la main, les cotons et soies tissés et teints, les bijoux traditionnels et contemporains fabriqués artisanalement depuis la nuit des temps sur tout le continent et vendus localement pour des usages traditionnels tels que baptêmes, mariages et cérémonies diverses sont en fait d’une beauté à couper le souffle et d’une très grande qualité.
Le tissage manuel sur métier à tisser est un savoir-faire ancestral. Les techniques utilisées traditionnellement en Afrique confèrent aux tissus une qualité exceptionnelle. Le tissage, c’est l’entrecroisement de fils verticaux et de fils horizontaux à partir de matières nobles telles que le coton, le lin, la soie, le raphia…
Cercles, carrés, triangles, losanges, motifs animaliers, symboles, le choix des motifs et des couleurs est traditionnellement extrêmement codifié sur tout le continent et rien ne se fait au hasard. Avant d’être ruinée par l’importation des cotonnades européennes, l’industrie du tissage, du grand bassin du Congo -chez les Batéké par exemple ou rien ne peut remplacer le pagne de raphia tissé et roulé qui accompagne le mort-, en passant par le pays Ashanti et la région Volta et ses célèbres Kente, le Ndop, le pagne Mandjak, le pagne Baoulé, le Saranfini et tant d’autres pagnes traditionnels, il existe bel et bien une tradition textile commune à toute l’Afrique traditionnelle pré-coloniale.
Malheureusement, les vêtements traditionnels artisanaux ne peuvent la plupart du temps pas être portés au quotidien. Souvent trop lourds, trop encombrants, ils ne correspondent plus aux critères vestimentaires contemporains et aux contraintes de la vie moderne.
Chez Kaolack Créations et ses partenaires tisserands et couturiers, le pari est la réappropriation, la réinterprétation de ces magnifiques étoffes en proposant à une clientèle souvent urbaine des vêtements, des accessoires, des objets de décoration parfaitement adaptés aux besoins et contraintes de la vie moderne, dans la tendance et de qualité.
Nous innovons, nous intégrons les savoir-faire afin de valoriser les patrimoines. D’un bout à l’autre de la chaîne de fabrication, depuis le tisserand qui perpétue la tradition en passant par les partenaires tailleurs, couturiers, teinturiers et fabricants de Batik, jusqu’à l’acheminement en Europe et à la commercialisation, nous nous assurons de permettre à des familles Africaines et Afro-descendantes de participer à ce processus de réappropriation non seulement culturel mais également économique.
Le sens, les raisons, ce sont ces patrimoines ancestraux qui nous tiennent à cœur et que nous ne voulons pas voir disparaitre, car ils racontent notre histoire.
La valeur, c’est celle que nous accordons à ces patrimoines, mais aussi à la vie et à la survie de ces familles dépositaires de véritables talents.
